إزيكم.. كيفنكم أنا لي زمان ما شفتكم

لهجة سودانية عفوية يصاحبها إيقاع راقص؛ صعودا وهبوطا يتماهى مع حيوية هذا المغني الأسمر، وجهه الودود يشتعل وهجا كأنه أحد أشكال الشمس الحارة الطيبة، يترك نفسه للإيقاع يتمايل ويرقص معه بطريقة لافتة ومحببة، كما لو كان جسده يسعفه لتنفيذ فكرته في ليونة، تضفي نوعا من الأنسنة على اللحن بحضوره المعاصر حينذاك في خمسينيات القرن الماضي، حيث استوحى خطوة فنية غير تقليدية بالنسبة لثقافته، فالغرام بالتجديد ومواكبة الأساليب العصرية، جعلاه يجدل بين تراثه وشدوْ السلم الخماسي وبين إشراكه ومزجه بعذوبة مع الـ"مامبو" ذي الأصول الكوبية، أحد الألوان الموسيقية التي طلعت من الفضاء اللاتيني، ومثلت صرعة قوية في ذلك الوقت، حتى إن صحيفة مثل «نيويورك سيتي» الأمريكية نشرت سلسلة مقالات تحت عنوان "ثورة المامبو"، امتدت هذه الصرعة إلى شركات تسجيل الأسطوانات ومدارس الرقص والسينما، فنجد بريجيت باردو مثلا تطاوع هذا اللون الجديد، وتقدم عرضها في الفيلم الفرنسي الشهير "وخلق الله المرأة" (1956) إخراج: روجر فاديم، فبينما وصفها الناقد رولان بارت بأن بريجيت ليست حالة جمالية، بل حالة ثورية، كانت المامبو كذلك ثورية، اجتاحت العالم كله، وانتقلت حِماها إلى سيد خليفة أيضًا من بوابة السينما، متأثرًا بواحد من أعظم النجاحات في السينما الإيطالية، وهو الفيلم الإيطالي "آنا" (1951) إخراج ألبرتو لاتوادا، وفيه قدمت بطلته سيلفانا مانجانو أغنيتها "مامبو إيطاليانو"، استحوذ اللحن الصاخب على رأس سيد خليفة، ظل يردده كثيرًا، ثم أسمعه إلى الشاعر السوداني عبد المنعم عبد الحي، فكتب المامبو السوداني، وكانت الأغنية البكر التي قدمت سيد خليفة إلى جمهور القاهرة.

حين وقف على المسرح في القاهرة لأول مرة ليغني المامبو مع أغنيات أخرى ضمن احتفالات الذكرى الأولى لثورة 23 يوليو 1952، كانت اللحظة التي يتغير فيها حال المجتمع وتاريخه وجغرافيته، لا يمكن أن تتخلى عن الحضور السوداني حتى ولو اقتصر الأمر على سبع دقائق فقط ممنوحة له على المسرح، وهو ما أدركه الفنان الكبير يوسف وهبي، فقدمه بصيغة تحفظ له تمثيله للسودان في منعطف تاريخي حاسم، وتفتح له نافذة واسعة على فرصة الصعود كفنان ناشئ، فقال: "نستمع الآن إلى صوت من الجنوب، صوت من أعالي الوادي الأخضر، وهو المطرب السوداني سيد خليفة، ولا أريد أن أطلق عليه أي لقب وأترك الحكم لكم وحدكم"، فلمّا غنى المامبو وتجاوب الجمهور معه بدرجة تجاوزت بكثير الدقائق السبع، كان قد حصل على حصته الأولى من النجاح، بل وانكسرت الحواجز أمامه بسرعة أسهمت في تحقيق شهرته الفنية بمصر قبل السودان، صار بينه وبين الجمهور المصري ، وتر إن مر عليه القوس أصدر هذا المزيج المثير من النغم والمحبة، الوتر المشدود بأخوة كامنة تحت الجلد وتسري في الجوهر، أخوة هي المصل الواق للدفاع عن وجودنا، يبدو في وقفته على المسرح بكامل حيويته ونشاطه، كأنه قيثارة بشرية في حالة سعادة لا توصف، هي الحالة التي لازمته حين ظهر في فيلم "تمر حنة" (1957) إخراج حسين فوزي، يغني المامبو كمقطوعة سكنت تمامًا في وجدان المصريين، وصارت مألوفة لأسماعهم، جاءت في الفيلم خلفية لأحداثه الأخيرة ضمن حفل يقيمه الثري الريفي في بيته الكبير، مطرب سوداني يرتدي بذلة عصرية مع فرقة موسيقية عصرية، تنوعت آلاتها ما بين الغربي والشرقي والإفريقي: الطار، التينور، الدربكة، الترومبون وغيرها، مع ذلك فقد سادها التناغم، التغريد، كل عازف يُرنم على آلته بوفاق مدهش، فيما المطرب يتحرر جسده مع العزف المتدفق بحرفية العازفين ولعبهم الباهر، إنه مشهد ينتمي إلى الجمال والأمل والتجلي الحر نحو الموسيقى كعنصر رئيسي وجذر ضروري لهَدي البصيرة إلى الجمال، خفيف الظل والروح يغني فرحا بالمامبو السوداني، لحنا وطابعا صوتيا في فيلم ينبض فيه المجتمع بالتنوع، ديموغرافيا واسعة تحتضن بشرا مختلفين: أغنياء وفقراء، بكوات وفلاحين، أصحاب أرض وغجر، دراما وموسيقى، كلمة وصورة، نعيمة عاكف وفايزة أحمد، رشدي أباظة وأحمد رمزي، فسيفساء واسعة وكبيرة يتحملها المجتمع، ويفسح مجالا لمطرب سوداني موهوب، متجدد، قريب إلى القلب، نجح لاحقا في أن يصنع بصمته الإنسانية والإبداعية التي أسست مسارا إبداعيا ليس على مستوى الغناء السوداني فحسب، بل اتسع لكامل الخريطة الفنية العربية والإفريقية، وحفلات على مسارح بريطانيا و ألمانيا وفرنسا وأمريكا.

نجاح سَلَمَ إلى نجاح آخر، لكن كيف استطاع هذا الفنان القادم من الجنوب أن يمر بين الأشواك، ويكون أيقونة موسيقية لبلده، مطرب وملحن شهرته زادت وفاضت خارج حدوده؟.. لعل الذي ساعده على ذلك هو البيئة التي تربى فيها، لقد ولد فى العام 1931 بقرية الدبيبة شرق النيل بولاية الخرطوم، بيئة قروية تمامًا بعيدة عن صخب العواصم، موطنه الصغير؛ حيث كان الصمت يواجه الريح، والسماء مفتوحة على سطح النيل، حياة استثنائية على أرض مصقولة بنور الشمس، سيمفونية الصمت والهدوء إلا من موسيقى الطبيعة والعاطفة الساخنة والإنشاد الديني والمدائح النبوية، فأبوه من مداحي الرسول المعروفين في بلده، وبمقاييس تلك الأيام في التعليم، درس سيد خليفة كأبناء جيله وحفظ سور القرآن في الخلوة، حيث تلقى تعليمه الأَوَلي في قريته، ثم أرسله والده إلى مصر ليدرس العلوم الدينية في الأزهر الشريف، فإذا به يتجه لدراسة الموسيقى بمعهد فؤاد الأول للموسيقى، ثم المعهد العالي للموسيقى العربية في القاهرة الذي تخرج فيه عام 1958، إذن فحياته يمكن اختصارها في ميلاد من رحم طبيعة دافئة وحميمة، إلى احتكاك مبكر بالمدن ونسقها القاسي، وبين القوسين سارت في مشواره بأنغام متلهفة نحو الضوء والتوهج، ليس بروح الفراشة الساعية إلى الاحتراق، إنما بعقيدة الحالم الذي يتكئ على عزمه ويتبع ديناميته، ووفق ذلك أنجز مشروعه الغنائي اللافت بأغنيات بارزة ما بين الرومانسي والوطني ومنها: ألماظ، أعلي الجمال تغار منا، ربيع الحب، يا اسمر قول، يا عندية، يا وطني يا بلد أحبابي.. أغنيات عاشت لتكون زادًا لأجيال بعده نهلت منها، وأعادت ترديدها كما فعل محمد منير مثلا حين سجل المامبو السوداني في العام 1993، محافظا على الكلمات واللحن الأصليين، وإن أدخل آلات موسيقية أخرى مثل الجيتار والأورج، كما أنه أعاد تقديم أغنيته الشهيرة "إزيكم.. كيفنكم" في حفل أحياه منير في السودان، الأغنية التي كان يفتتح بها سيد خليفة حفلاته؛ فتبدو من ناحية كتحية يقدمها لجمهوره، ومن ناحية أخرى يضع بها النقاط على الحروف منذ بداية الحفل، بإيقاع سخي في مشاكسته وتلطفه حين يقول: "إزيكم .... كيفنكم/ أنا لي زمان ما شفتكم/ مشتاق كتير/ كتير كتير/ لي حيكم يا ناس حرام/ حرام حرام/ ردوا علي/ أنا ما غريب/ أنا منكم".

ببساطة قدّم نفسه في أغنيته المُترعة بالحنان، معبرا عن إحساسه دون تعقيد أو فلسفة أو ابتذال، كلام سهل وواع في ذات الوقت بوتيرة لحن يعبر عن اللهفة، الشوق، الرجاء، الأمل، الحفاوة المشحونة بالتفاؤل، تبادل بين الكلمة واللحن يعيد المستمع إلى الحياة الحقيقية، منسجمًا مع الوداعة في ملامح سيد خليفة وترحابه الذي تعلنه كل حركة في جسده المتماهي مع الموسيقى، يتوق إلى حركة مختلفة خارج نطاق التكوين العادي، كل شيء في هذه اللحظة يطيعه وينقله بشفافية إلى ما هو أعمق من المرئي، جزء كبير من هذه الصورة هو انعكاس لشخصية سيد خليفة، الذي رحل في أول يوليو من العام 2001، بعد مشوار حافل بالموسيقى والغناء رشحه ليكون سفيرًا للأغنية السودانية، شخصيته الشفافة، البللورية التي تذوب مع الموسيقى، معلنة دائمًا عن سعادة قادمة، قبل سيد خليفة جاء مطربون سودانيون إلى مصر ومنهم عمر البنا، عبد الكريم كرومة وغيرهما، وبعده امتد الحبل إلى مطربين حققوا حضورا قويا، مثل محمد وردي، محمد الأمين، إبراهيم عوض، أحمد الجابري وغيرهم كذلك، فيما استمرت علامة سيد خليفة عاطفية، حانية، مؤثرة في خارطة الأغنية والموسيقى السودانية، إن ما فعله كان بسيطًا وكبيرًا في وقت واحد، لقد كان عصريًا ومجددًا لتراثه بكل معنى الكلمة.